11ο Διεθνές Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου και Παντομίμας Kιλκίς αναλυτικό πρόγραμμα

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΡΩΤΗ ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ
Τετάρτη 29/09 έως Κυριακή 4/10/2009

ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Στοιχεία για τους θιάσους και τους καλλιτέχνες

Casi Que Si
Ο θίασος ιδρύθηκε το 2004. Οι παραστάσεις τους συνδυάζουν κομψότητα, υψηλό τεχνικό  επίπεδο με δεξιότητες του τσίρκου, το δράμα και το χιούμορ. Οι CASIQUESI μέχρι σήμερα έχουν παρουσιάσει πολλές παραστάσεις, όπως: "BACK TO  SCHOOL", "QUEEN FOR A DAY" και "AL DESCOMPAS".  Τα μέλη του θιάσου είναι: ο Koldo Vio, σκηνοθέτης του θιάσου, κλόουν και εκπαιδευτής με διεθνή εμπειρία. Ο Jesus Hernan, εργάζεται για επτά χρόνια σε όλο τον κόσμο κερδίζοντας  μεγάλα βραβεία, όπως το αργυρό μετάλλιο στο Φεστιβάλ "Du Cirque de  Demain", στο Παρίσι.  Η Laura Orozco, ηθοποιός και ιδρυτικό μέλος του θιάσου, για πολλά χρόνια κάνει αυτό που ξέρει πολύ καλά, κάνει τους ανθρώπους να γελούν.

Νίκος Τόμπρος
Ο Νίκος Τόμπρος μαζί με την Ελένη Παναγιώτου είναι μέλη και  συνιδρυτές του θιάσου ΑΝΤΑΜΑΠΑΝΤΑΧΟΥ. Είναι κουκλοποιοί και  κουκλοπαίκτες, και έχουν έδρα τους τα Βασιλικά της Β. Εύβοιας.  Από το 1994 δίνουν παραστάσεις στον δρόμο, σε θέατρα, σχολεία,  εκδηλώσεις δήμων και διεθνή φεστιβάλ στην Ελλάδα (Κιλκίς)  και στην Ευρώπη (Γαλλία, Πορτογαλία, Σερβία, Tενερίφη και  Ιταλία). Ο θίασος, περιόδευσε στην Ελλάδα και Κύπρο στα  πλαίσια της Πολιτιστικής Ολυμπιάδας. Από το 1996 ασχολείται  αποκλειστικά με την λεπτομέρεια στον χειρισμό της μαριονέτας και χρησιμοποιεί την παντομίμα ως μέσο  για την αφήγηση και την επικοινωνία  κουκλοπαίκτη –κούκλας- κοινού. 

Θέατρο Νεύμα
Νικηφόρου Ευαγγελία. Είναι ηθοποιός και  κουκλοπαίκτρια. Απόφοιτη του Διετές  Εργαστηρίου Θεατρικής Αγωγής του Δ. Σταυρούπολης, έχει  παρακολουθήσει τα ετήσια σεμινάρια κατασκευής, χειρισμού και  εμψύχωσης θεατρικής μαριονέτας με το Στάθη Μαρκόπουλο, μιμικής  και σωματικού θεάτρου με τον Αντώνη Κουτρουμπή, καθώς και άλλα  με τους Gennadi Bogdanov (βιομηχανικού θεάτρου) Άρη Ρέτσο,  Δήμο Αβδελιώδη, Κώστα Γεράρδο, Werner  Muller, Rene  Baker,  Koldo Vio, Fabricio Montecchi. Έχει συνεργαστεί με τον Δημοτικό  Θίασο Σταυρούπολης, το θέατρο ΟΜΜΑ Studio, το Teatro  Osservatorio, το θίασο μαριονέτας Αντάμα Πανταχού  και την ομάδα θεάτρου δρόμου HELIX  THEATER. Το 2004 ίδρυσε μαζί με τον  Κωνσταντίνο Ζαϊμάκη την θεατρική ομάδα  «Τέχνης Νεύμα» που εκπροσώπησε την  Ελλάδα στο πρόγραμμα Tracing  Roads  Across στο Workcenter  of  G. Grotowski  and  T. Richards στην Pontedera. Περιόδευσε με το  πρόγραμμα «Άγονη γραμμή γόνιμη» σε διάφορα νησιά της Ελλάδος παίζοντας κουκλοθέατρο  και υλοποιώντας εργαστήρια σε δημοτικά σχολεία. Τα τελευταία τρία χρόνια σχεδιάζει και  εμψυχώνει εκπαιδευτικά προγράμματα για παιδιά τα οποία έχουν υλοποιηθεί στο Βαφοπούλειο  Πνευματικό Κέντρο, σε δημοτικές βιβλιοθήκες και σε σχολεία του Δ. Θεσσαλονίκης. 

Finger  Theatre
Το 1988, στο Studio  Παιδικής Τέχνης “Mtiebi”, στο Βατούμ, μετά την επιτυχή ολοκλήρωση  διαφόρων σκετς από τον διευθυντή  Besso Kupreishvili, ήρθε  και η ιδέα της ίδρυσης του Finger  Theatre. Στις 7 Ιουνίου 1991,  παρουσιάστηκε η παράσταση  "Extravaganza". Η παράσταση  αυτή έγινε με νέο, μοναδικό τρόπο, καθιέρωσε στενότερη επαφή με το κοινό μέσω  των κοστουμιών και είχε εντυπωσιακή επίδραση στους θεατές. Παρά το διαφορετικό και ευρύ φάσμα παραστάσεων τους, η παράσταση  "Extravaganza” έγινε το σήμα κατατεθέν του θιάσου. Το “Finger Theatre” είναι ένα από τις πρώτα υπόγεια θέατρα στη Γεωργία, το οποίο  ξεχώρισε αμέσως και κατέλαβε τη δική του θέση στον γεωργιανό θεατρικό χώρο. 

Η παράσταση που παρουσιάζουν στο φεστιβάλ, "Extravaganza", αποτελείται από ξεχωριστά σκετς, και οι πρωταγωνιστές είναι δάχτυλα ντυμένα με κοστούμια. Η παράσταση δεν έχει κείμενο, ώστε να είναι κατανοητή απ’ όλους.  Πολλά σκετσάκια, χορογραφία, ανυπαρξία κειμένου, ελάχιστη διακόσμηση και φωτισμός. Είναι μια παράσταση, βασισμένη σε διάφορους εθνικούς χορούς και όχι μόνο. Κάθε μουσικό πέρασμα, διαρκεί από 2 έως  4 λεπτά. Σε αυτό το σύντομο χρονικό διάστημα οι θεατές έχουν την ευκαιρία να νιώσουν τις παραδόσεις των  διαφόρων χωρών.  Τα δάχτυλα χορεύουν παραδοσιακούς Γεωργιανoύς, Ρωσικούς και Ιρλανδικούς χορούς, (μέχρι και Hip- Hop), μια υπερκινητική εκδοχή της Κάρμεν, Michael Jackson καθώς και μια επίδειξη μόδας με ένα πανέμορφο, σέξι, φινάλε με Can-Can. Φανταστείτε πόση διασκέδαση μπορεί να έχετε μόνο με τα δάχτυλά σας και έναν  ευφάνταστο σχεδιαστή κοστουμιών…  Η συγκεκριμένη παράσταση ανέβηκε το 1988 στο Βατούμ. Εκείνη την εποχή, η διάρκεια της παράστασης δεν ξεπερνούσε τα 20 λεπτά. Στη συνέχεια και μέχρι σήμερα η παράσταση εμπλουτίζεται καθώς προστίθενται πολλά νέα μουσικά κομμάτια, τα οποία δίνουν ένα μοναδικό και πολύχρωμο χαρακτήρα.
(μπορείτε να δείτε video της ομάδας στις

Κουκλοθέατρο Αγιουσάγια     
Ο Στάθης Μαρκόπουλος μαθήτευσε στον  ισπανικό θίασο κούκλας Marionetas del  Matadero και στην Ακαδημία Κουκλοθέατρου  της Πράγας. Από το 1992 περιοδεύει στην Ελλάδα  και το εξωτερικό παίζοντας κουκλοθέατρο στο δρόμο, σε  θέατρα, εκδηλώσεις και φεστιβάλ.  Έχει συνεργαστεί με πολλά θεατρικά σχήματα και έχει  οργανώσει εργαστήρια κουκλοθέατρου για ενήλικες και παιδιά.  Από το 2001 είναι πρόεδρος του Ελληνικού Κέντρου της  Διεθνούς Ένωσης Κουκλοθέατρου (UNIMA). 
(Συντελεστές παράστασης: «Πετροτσουλούφης» Ιστορίες για καλούς μεγάλους και κακά παιδιά,  Χάινριχ Χοφμαν, 1845.  Σκηνοθεσία: Στάθης Μαρκόπουλος, Μουσική: Κώστας Βόμβολος, Σκηνογραφία: Ερμιόνη  Κοντογούλα, Φωτισμός: Μελίνα Μάσχα, Κουκλοπαίκτες: Άγγελος Ρωμαντζής, Στάθης  Μαρκόπουλος  Μουσική, τραγούδι: Κωστής Ζαϊμάκης) 

Χρήστος Στανίσης
Ο Χρήστος Στανίσης, μαθήτευσε  στον Ευγένιο Σπαθάρη. Από το  1993 δίνει παραστάσεις σε Ελλάδα  και εξωτερικό. Από το 1996 ξεκίνησε  έναν κύκλο παραστάσεων σε  συνεργασία με διάφορους μουσικούς  και ηθοποιούς: Δημήτρη Λέκκα,  Χρίστο Τσιαμούλη, Πέτρο Ταμπουρή,  Ross Daly, Χριστόδουλο Χάλαρη,  Dilec Koch κ.α.    
Ήταν Νοέμβριος του 1999, παίζαμε μαζί με τον δάσκαλο και μου είπε: «Στο Κιλκίς ετοιμάζουν ένα φεστιβάλ και θα πάω να παίξω, θα έρθεις κι εσύ μαζί, θα παίξουμε μαζί, θα παίξουμε τον Μεγαλέξανδρο». Με αυτό το έργο θα να τιμήσω το δάσκαλό μου και μαζί με εμένα και μερικοί φίλοι που δέχτηκαν να συμμετέχουν στη παράσταση και να τιμήσουμε όλοι μαζί τον  μεγάλο δάσκαλο Ευγένιο Σπαθάρη. Ευχαριστώ το φεστιβάλ για την τιμή που μου έκανε να συμμετέχω, τους μουσικούς  που ο καθένας έδωσε χρώμα με το παίξιμο του, τους καλούς φίλους που δέχτηκαν να τραγουδήσουν τα τραγούδια της  παράστασης και τέλος όλους εσάς που με την παρουσία σας θα δώσετε νόημα σε αυτή την παράσταση.   

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΩΝ, ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ, ΕΚΘΕΣΕΩΝ

Σεμινάριο: «Τα  αντικείμενα και  η αφήγηση» με την Rene Baker
28, 29 και 30 Σεπτεμβρίου
Ώρες από 15:30 έως 19:30
Χώρος Διεξαγωγής: Αίθουσα Εργατικής Εστίας, Καραολή-Δημητρίου 6, Κιλκίς
Αριθμός ατόμων:20, Τιμή: 55 ευρώ, Ώρες: 12
Δουλεύοντας με αντικείμενα και καθημερινά υλικά  μπορούμε να μάθουμε πως να δημιουργούμε ιστορίες που βασίζονται στα ίδια τα αντικείμενα, αναπτύσσοντας  χαρακτήρες που ανταποκρίνονται στις ιδιότητες των αντικειμένων και υλικών.
Ο στόχος μας είναι  η μετατροπή  του αντικείμενου σε μαριονέτα, καθώς επίσης να μάθουμε τις τεχνικές ώστε  να της δώσουμε ζωή. Θα δουλέψουμε επίσης πάνω στη  σχέση που υπάρχει μεταξύ του  αφηγητή και του αντικείμενου και το πως κατευθύνεται η προσοχή του θεατή από το ένα στο άλλο. Θα μάθουμε τεχνικές για να ενσωματώσουμε το κείμενο και την κίνηση στο αντικείμενο και πως να χρησιμοποιούμε το ρυθμό για να κάνουμε κατανοητό και σαφές ότι το αντικείμενο έχει συναισθήματα.  

 Εργαστήριο: «Τσίρκο Σφουγγάρι»
από το Κουκλοθέατρο Αyusaya! - Εργαστήριο Θεατρικής Μαριονέτας
1, 2 και 3 Οκτωβρίου
 Ώρες από 15:00 έως 19:30 καθημερινά
Χώρος Διεξαγωγής: Αίθουσα Εργατικής Εστίας, Καραολή-Δημητρίου 6, Κιλκίς
Αριθμός ατόμων:20, Τιμή: 55 ευρώ, Ώρες: 12 
Εργαστήριο  κατασκευής και εμψύχωσης Επιτραπέζιων Κουκλών από Αφρολέξ.
(για κουκλοπαίκτες, ηθοποιούς, εκπαιδευτικούς κ.τ.λ.)
Οι συμμετέχοντες  κατασκευάζουν δύο επιτραπέζιες κούκλες ο καθένας: Μία που  μπορεί να την χειριστεί μόνος  του και μία που απαιτεί  την συνεργασία δύο ή τριών  κουκλοπαικτών. Η κατασκευή γίνεται από γυμνό Αφρολέξ. Μέσα από ασκήσεις εμψύχωσης και αυτοσχεδιασμούς, θα παραχθούν μικρής διάρκειας νούμερα τσίρκο που μπορούν να παρουσιαστούν  το ένα μετά το άλλο σχηματίζοντας... Το Τσίρκο Σφουγγάρι! 
  
«Δημιουργικό Εργαστήριο Εικαστικού Κουκλοθέατρου στα Δημοτικά Σχολεία
του Κιλκίς» με την Δήμητρα Παντελάκου
30 Σεπτεμβρίου και 1,2,5,6,7,8,9,12,13 Οκτωβρίου
Τι μπορεί να συμβεί όταν συναντηθεί ένα χαλασμένο αυτοκινητάκι, μία παραμελημένη κούκλα, μία σκασμένη μπάλα, μία ξεχασμένη αποκριάτικη μύτη ή και ακόμη μια απλή κάλτσα; Με τη βοήθεια της Δήμητρας Παντελάκου και τη συμμετοχή των παιδιών των δημοτικών σχολείων οι δυνατότητες είναι απεριόριστες. Μέσα σε δύο σχολικές ώρες τα παιδιά αναπτύσσουν τη δημιουργική τους έκφραση δίνοντας εναλλακτική μορφή σε καθημερινά αντικείμενα μετατρέποντας τα σε ολοζώντανες κούκλες.
  
Έκθεση με κούκλες και φιγούρες από το Ινδονησιακό κουκλοθέατρο.
Από 3 έως 13 Οκτωβρίου
Στο “Φουαγιέ” του Συνεδριακού Κέντρου Κιλκίς
Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά 09:30 - 13:30 και 18:00 - 21:00
Επιμέλεια της έκθεσης, Δήμητρα Γιοβάνη και Juanjo Corrales

25 εκθέματα μας παρουσιάζουν ένα σημαντικό κομμάτι του Ινδονησιακού πολιτισμού. 
Είναι μια παραγωγή του Wawan Gunawan, του δάσκαλου και κουκλοπαίχτη, που πέρσι επισκέφτηκε με το θίασο του, το “Wayang AJEN”, το φεστιβάλ μας.
Θα μας γνωρίσει ήρωες, μύθους και αρχαία έθιμα από κείνη τη μακρινή χώρα της Ασίας.
Το Wayang είναι το παραδοσιακό θέατρο σκιών και ξύλινων κουκλών της Ινδονησίας, το οποίο λατρεύεται από τους Ινδονήσιους εδώ και αιώνες, ξεκινώντας από τα προϊστορικά χρόνια και φθάνοντας ως τις μέρες μας.
Το Wayang, σαν όρος προέρχεται από τη λέξη Bayang που σημαίνει σκιά. Το Wayang είναι μια ξεχωριστή μορφή τέχνης, γιατί περιλαμβάνει αξίες που στη γλώσσα της Ιάβας αναφέρονται ως adiluhung και edipeni, πολύ ευγενικές και πολύ όμορφες. Απηχούν δηλαδή τόσο στην Ηθική όσο και στην Αισθητική. Οι λόγιοι αναφέρονται στο wayang ως την πιο περίτεχνη  μορφή δράματος στον κόσμο. Λειτουργεί τόσο ως διασκέδαση όσο και ως ηθική καθοδήγηση.
Πρωταρχικό ρόλο, βέβαια στην επιτυχία μιας παράστασης έχει ο μαριονετίστας, ο dalang. Από τον τρόπο ερμηνείας του, τις έξυπνες αναφορές του σε καταστάσεις που αφορούν την τρέχουσα πραγματικότητα, τα σατιρικά σχόλια, εξαρτάται η συμμετοχή του κοινού και η αποδοχή της παράστασης. Σε γενικές γραμμές, οι κουκλοπαίχτες χαίρουν μεγάλης εκτίμησης και αρκετές φορές απολαμβάνουν ειδικά προνόμια.
Στις 7 Νοεμβρίου 2003, το Wayang ανακηρύχτηκε από την UNESCO ως ένα από τα 47 «Αριστουργήματα της Προφορικής και Πνευματικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας»

Έκθεση διακοσμητικής μαριονέτας από τη Σπυριδούλα: «Ξωτικά της Κρήτης»
Από 3 έως 13 Οκτωβρίου
Στον προθάλαμο του “Φουαγιέ” του Συνεδριακού Κέντρου Κιλκίς
Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά 09:30 - 13:30 και 18:00 - 21:00 
Σ' ένα έρημο χωριό, ξεχασμένο από τους ανθρώπους, μια γέρικη συκιά μουρμουρίζει μέσα στα χαλάσματα του σπιτιού ενός αλλοτινού προέδρου. Παιδί των κλαδιών της, ο Οράτιος, φιλήσυχος κάτοικος των Μαρουλιανών. Όχι μακριά από 'κεί, μία μπουλντόζα χαράζει δρόμο σε μια κορυφογραμμή ακρωτηριάζοντας στο διάβα της τους άγριους θάμνους. Κάτω από το βόμβο των νέων ανεμογεννητριών μας χαιρετά νωχελικά η Σάρα. Ένα κορίτσι φτιαγμένο από ρίζες. Είναι ξωτικά της κρητικής γης - είναι αλλόκοτα και οι διαθέσεις τους μυστηριώδεις - αναλόγως ποιος τα αντικρίζει και ποια η στάση του απέναντι στη φύση...
Ένας κλόουν - γλύπτης, η Σπυριδούλα, αφού συνέθεσε τα σκόρπια τους μέλη, έπεισε μερικά από αυτά να εκτεθούν στο Κιλκίς. Μια έκθεση διακοσμητικής μαριονέτας από ρίζες και κλαδιά.

Διεθνές Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου και Παντομίμας Κιλκίς
Γ.Καπέτα 17
61100 Κιλκίς
Τηλ. 2341352107
Fax: 2341352159
http://www.kilkis-festival.gr

Xουάνχο Kοράλες, Kαλλιτεχνικός Διευθυντής:                     23413-52107,  6977635606
Αναστασία  Γρηγοριάδου,  επικοινωνία:                         6976017474                     
Γενικές πληροφορίες και για προπώληση εισιτηρίων, πληροφορίες και εγγραφές για εργαστήρια και σεμινάρια: 23431-52160, 23413-52158, 23413-52159

11o ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ
ΚΟΥΚΛΟΘΕΑΤΡΟΥ ΚΑΙ ΠΑΝΤΟΜΙΜΑΣ ΚΙΛΚΙΣ ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ